यात्रा की कहानियाँ

अपने नए कैमरे का सबसे बनाने के लिए 10 तरीके


तस्वीरें यात्रा के अनुभव का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं और इस समुदाय में बहुत सारे नवोदित फोटोग्राफरों के साथ, मैं यात्रा फोटोग्राफी के बारे में एक अर्ध-चालू श्रृंखला बनाना चाहता था। चूंकि मैं फोटोग्राफर नहीं हूं, इसलिए मैंने अपने ज्ञान को साझा करने के लिए पेशेवर फोटोग्राफर लॉरेंस नोरा को यूनिवर्स खोजने के लिए आमंत्रित किया है। उन्होंने पिछले साल एक लंबी सीरीज़ लिखी और इस साल फिर लौटेंगे और टिप्स और ट्रिक्स के साथ! इस पोस्ट में, लॉरेंस आपको किसी भी नए कैमरे से सबसे अधिक बनाने में मदद करेगा।

मेरे अनुभव में, लोग अक्सर एक नए कैमरे के साथ अपने पहले प्रयासों से निराश होते हैं। किसी भी तरह, शॉट्स उतने अच्छे नहीं लगते जितना वे उम्मीद कर रहे थे। ऐसा इसलिए है क्योंकि जब आपका नया कैमरा बेहतर तस्वीरें लेने में सक्षम हो सकता है, तो यह सीखने के लिए थोड़ा समय और प्रयास की आवश्यकता होती है कि इसका अधिकतम लाभ कैसे उठाया जाए। मैंने लोगों को यह सिखाने में समय बिताया है कि ऑनलाइन और ऑफलाइन दोनों तरीकों से अपने उपकरणों से सर्वश्रेष्ठ कैसे प्राप्त करें, और यह जान लें कि आपकी तस्वीरें जहां आप चाहती हैं, वहां पाने के लिए कुछ परीक्षण और त्रुटि होती है। अभ्यास परिपूर्ण बनाता है (मैं वादा करता हूँ)!

आज की पोस्ट में, मैं अपने नए कैमरे से सबसे अधिक पाने के लिए अपने कुछ सुझावों को आपके साथ साझा करना चाहता हूं, जो एक पेशेवर ट्रैवल फोटोग्राफर के रूप में मेरे अनुभव के वर्षों के आधार पर, विभिन्न कैमरा निर्माताओं की एक किस्म के साथ काम करना और दुनिया भर में शूटिंग करना है। मैं आपको अपने शीर्ष दस टिप्स सिखाने जा रहा हूं जो आप अपनी फोटोग्राफी को उस स्तर तक ले जाने के लिए शुरू कर सकते हैं जिस स्तर पर आप इसे प्राप्त करना चाहते हैं।

1. मैनुअल पढ़ें


आधुनिक कैमरे असंख्य कार्यों और क्षमताओं के साथ उपकरणों के जटिल टुकड़े हैं। जिस तरह से आप इन कार्यों तक पहुंचते हैं और प्रबंधित करते हैं, वह कैमरा मॉडल के बीच भिन्न होता है। चिंता न करें, मैं नहीं चाहता कि आप अपने कैमरे के मैनुअल के साथ बैठें और पूरी बात रट कर सीखें। लेकिन यह कम से कम मूल बातें जानने के लिए सबसे अच्छा स्थान है कि आपका नया कैमरा कैसे काम करता है।

अपने वर्षों के अनुभव के बावजूद, जब मैं एक नए कैमरे के साथ सामना कर रहा हूं, तब भी मुझे समय लगेगा कि मैं उन सभी विशेषताओं को ढूंढने के लिए अभ्यस्त हो जाऊं, जिन तक मैं चाहता हूं कि फोकस मोड या आईएसओ सेटिंग बदलने जैसी सरल चीजों को भी गहरे दबाया जा सके। एक छिपे हुए मेनू में। आज तक मैं अभी भी संघर्ष करता हूं अगर कोई मुझे किसी अपरिचित निर्माता से कैमरा दिलाता है। मैं अभी इसका सर्वश्रेष्ठ उपयोग नहीं करने जा रहा हूं क्योंकि मैंने यह नहीं सीखा है कि इसका सही उपयोग कैसे किया जाए।

कम से कम उन सभी बटन का क्या करना है, इसके बारे में विचार करने के लिए मैनुअल की पकड़ को पकड़ें। इस तरह आप एक शॉट को याद नहीं करते क्योंकि आप याद नहीं कर सकते कि फ़ोकस मोड के बीच कैसे फ़्लिक करें!

2. रचना की मूल बातें जानें


फोटोग्राफी का अहम हिस्सा आप फोटोग्राफर हैं - कैमरा नहीं।

शुक्र है, अपने नए कैमरे के साथ बेहतर तस्वीरें लेना रॉकेट साइंस नहीं है और कोई भी मूल बातें सीख सकता है (बिल्ली, यहां तक ​​कि मैट ने भी ऐसा किया है)। (मैट कहते हैं: यह सच है। मेरी तस्वीरें बहुत ही भयानक थीं, लेकिन यहां तक ​​कि मेरे अनफ़ोटोजेनिक दिमाग ने भी कुछ तरकीबें अपनाईं!) यदि आप खुद को फ़ोटो बनाने के लिए कुछ बुनियादी नियम सिखाते हैं, तो आप भयानक शॉट्स लेने के अपने तरीके को शॉर्टकट बना सकते हैं।

इन नियमों को समझ पाना मुश्किल नहीं है। उन्हें बस आपके सभी शॉट्स के लिए कुछ सरल सिद्धांतों को लागू करने की आवश्यकता होती है। उदाहरण के लिए, एक शॉट में जाने वाली सड़क स्वाभाविक रूप से इसके साथ दर्शक की आंखों का नेतृत्व करेगी, जबकि रंग का एक स्पलैश का उपयोग किसी विषय को उच्चारण करने के लिए किया जा सकता है।

समय के साथ, जब आप इन नियमों का अधिक उपयोग करते हैं, तो आप उन्हें स्वाभाविक रूप से लागू करना शुरू कर देंगे और आप अपने फोटोग्राफर की "आंख" (यानी एक शॉट की रचना करने की क्षमता विकसित करेंगे, बिना इसके बारे में बहुत अधिक सोचने की।

उन प्रमुख नियमों में से कुछ को कवर करने वाली इन-पोस्ट के लिए यहां एक नज़र डालें: तिहाई का नियम, प्रमुख रेखाएं, रंग का उपयोग, और बहुत कुछ।

3. एक्सपोजर त्रिकोण के बारे में जानें


प्रकाश को पकड़ने के लिए एक कैमरा कैसे काम करता है, इसकी बुनियादी अवधारणाएं मास्टर के लिए महत्वपूर्ण हैं लेकिन दुर्भाग्य से किसी के सिर को चारों ओर लपेटने के लिए भ्रमित हो सकता है। बहुत से लोग बस अपने कैमरे को ऑटो मोड में छोड़ देते हैं, कभी भी पूरी तरह से अपने डिवाइस की क्षमता का एहसास नहीं करते हैं।

यह कैमरा निर्माताओं द्वारा एक भीड़ भरे बाजार में बाहर खड़े होने के प्रयास में अपने उत्पादों में कभी अधिक घंटियाँ और सीटी जोड़ने में मदद नहीं करता है, जिसका अर्थ है कि आप सुनिश्चित नहीं हो सकते हैं कि कौन से नियंत्रण महत्वपूर्ण हैं और जो बहुत ही कम हैं।

यहां एक टिप दी गई है: सबसे महत्वपूर्ण नियंत्रण वे हैं जो प्रभावित करते हैं जिन्हें हम फोटोग्राफर "एक्सपोजर त्रिकोण" कहते हैं, अर्थात् शटर स्पीड, आईएसओ रेटिंग और एपर्चर - एक कैमरा के तीन प्रमुख तत्व जिन्हें हम नियंत्रित करते हैं और हमें अलग-अलग करने की अनुमति देते हैं। प्रकाश की मात्रा जिसे हम कैप्चर करते हैं।

उन चीजों को समझें और फोटोग्राफी की दुनिया आपकी सीप होगी। शॉट देखने के तरीके पर हर एक को बदलने का एक अलग प्रभाव पड़ता है, लेकिन कुल मिलाकर वे एक ही चीज़ को नियंत्रित करते हैं: छवि कितनी गहरी या उज्ज्वल है। अपने एपर्चर, शटर स्पीड, और आईएसओ के साथ प्रयोग करना शुरू करें, और इसे गलत होने से डरो मत - डिजिटल "फिल्म" मुफ्त है!

4. प्रकाश के बारे में जानें


इसके सबसे मूल में, एक कैमरा केवल प्रकाश को कैप्चर करने के लिए एक उपकरण है। 1800 के दशक में पहली बार आविष्कार किए जाने के बाद से यह नहीं बदला है।

इसलिए प्रकाश फोटोग्राफी का एक प्रमुख घटक है। दिन के विभिन्न समय प्रकाश के विभिन्न गुणों की पेशकश करते हैं, सूर्यास्त और सूर्योदय के आसपास की रोशनी के साथ, हमारी छवियों को एक गर्म, नरम गुणवत्ता प्रदान करते हैं, जबकि दोपहर का प्रकाश कम चापलूसी, कठोर विपरीत और चापलूसी रंगों के साथ होता है। आदर्श रूप से, आप सूर्योदय और सूर्यास्त के करीब शूट करना चाहते हैं और यदि आप कर सकते हैं तो दोपहर के आसपास कम।

जहां रोशनी आ रही है से भी महत्वपूर्ण है। यदि आप सीधे धूप में शूटिंग करते हैं, तो आप पाएंगे कि आपका विषय संभवतः एक काला सिल्हूट होगा। इसके बजाय, आपको शूटिंग के समय सूरज को अपने पीछे रखना चाहिए, ताकि आप अपने विषय को अच्छी तरह से रोशन कर सकें और आपको सर्वोत्तम परिणाम दे सकें।

5. खुद को चुनौती दें


एक ट्रैवल फोटोग्राफर के रूप में, मैं भाग्यशाली हूं क्योंकि मैं अक्सर दुनिया की यात्रा कर रहा हूं और तस्वीरें लेने के लिए मजेदार चीजें ढूंढ रहा हूं। हालांकि, मुझे यह स्वीकार करने में खुशी हो रही है कि मैं यात्राओं के बीच डाउनटाइम के दौरान प्रेरणा पाने के लिए संघर्ष कर सकता हूं। और यदि आप नियमित रूप से यात्रा नहीं कर रहे हैं, तो आप भी बाहर निकलने और फ़ोटो लेने के कारणों को जानने के लिए संघर्ष कर सकते हैं।

लेकिन फोटोग्राफी एक कौशल है और एक कौशल को सुधारने का सबसे अच्छा तरीका यह अभ्यास करना है। आप पूरे दिन इस तरह के लेख पढ़ सकते हैं, लेकिन सच्चाई यह है कि आपको दुनिया में जाने की जरूरत है, उस ज्ञान को लागू करें, और एक फोटोग्राफर बनने के लिए अपने मस्तिष्क को प्रशिक्षित करना शुरू करें।

ऐसा करने का एक तरीका यह है कि आप खुद को चुनौती देना शुरू कर दें, अपने आप को एक फोकस और वहाँ से बाहर निकलने का कारण दें। शायद यह कुछ सरल है, हर दिन एक नए विषय की तस्वीर की तरह। हो सकता है कि आप एक साप्ताहिक विषय निर्धारित करें और उससे चिपके रहें। जो भी हो (और फोटो चुनौतियों को खोजने के लिए ऑनलाइन बहुत सारे स्थान हैं!), बस यह सुनिश्चित करें कि आप अपने आप को सीखने के लिए अधिक से अधिक अवसर प्रदान करें। इस तरह, जब आप एक यात्रा या रोमांच पर जाते हैं जिसे आप वास्तव में पकड़ना चाहते हैं, तो आप तैयार होंगे!

मैट कहते हैं: घुमंतू मैट कम्युनिटी फोटो चैलेंज में शामिल हों और आप अपने फोटो को मेरे इंस्टाग्राम अकाउंट पर प्राप्त कर सकते हैं।

6. इसे अपने साथ ले जाने की आदत डालें


यह पिछले टिप से संबंधित है, उस अभ्यास में सही बनाता है। सबसे अच्छा कैमरा हमेशा वही होता है जो हम पर होता है। इसलिए यदि आपने एक नया कैमरा प्राप्त कर लिया है, तो जहाँ भी आप जा रहे हैं, उसे अपने साथ ले जाने की आदत डालें, और इसका उपयोग करके कुछ अभ्यास करें। यदि यह हमेशा आपके साथ होता है, तो आपके पास इसे बाहर निकालने और इसका उपयोग न करने का बहाना नहीं होगा (याद रखें अभ्यास सही बनाता है)।

अपने कैमरे को अपनी चाबियाँ, अपने जैकेट के पास या अपने जूते के बगल में छोड़ दें। सुनिश्चित करें कि यह हमेशा आपके साथ रहने वाले अपने घर के साथ है ताकि आप इसे अपने साथ रखना याद रखें। बस आपके साथ यह होने से आपके द्वारा उपयोग की जाने वाली आवृत्ति में वृद्धि होगी! यहां तक ​​कि एक दिन में शून्य से एक तस्वीर तक जाना कुछ भी नहीं से बेहतर है!

7. एक सस्ते प्राइम लेंस प्राप्त करें


यदि आपके पास एक कैमरा है जो आपको लेंस बदलने की सुविधा देता है, जैसे अधिकांश मिररलेस या डीएसएलआर कैमरे, तो मैं एक प्राइम लेंस पर थोड़े से पैसे खर्च करने की सलाह देता हूं। एक प्राइम लेंस एक निश्चित फोकल लंबाई के साथ होता है, जिसका अर्थ है कि आप ज़ूम इन या आउट नहीं कर सकते हैं।

यह आपको चारों ओर घूमने के लिए मजबूर करेगा और शटर बटन को हिट करने से पहले अपनी रचना के बारे में अधिक सावधानी से सोचें। प्राइम लेंस में बहुत व्यापक एपर्चर होते हैं, जिनके दो फायदे हैं: वे बहुत अधिक प्रकाश को अंदर आने देते हैं, इसलिए जब आप गहरे रंग के होते हैं, तो आप उनका उपयोग कर सकते हैं; और वे आपको क्षेत्र की उथली गहराई हासिल करने देते हैं, जिससे आप पृष्ठभूमि को धुंधला कर सकते हैं और वास्तव में अपने विषय को चमकने दे सकते हैं।

एक प्राइम लेंस के बारे में सबसे अच्छी बात यह है कि मूल मॉडल बहुत सस्ते में उठाए जा सकते हैं - वास्तव में $ 100 अमरीकी डालर से कम के लिए। कैनन के लिए, मेरी सिफारिश 50 मिमी एफ / 1.8 है, जिसे "निफ्टी पचास" के रूप में भी जाना जाता है, एक लेंस जिसे प्रत्येक कैनन फोटोग्राफर को खुद करना चाहिए। अन्य निर्माता समान कीमत वाले समान लेंस प्रदान करते हैं।

8. रॉ प्रारूप में शूटिंग शुरू करें


जब मैं फोटोग्राफी कार्यशालाओं को सिखाता हूं, तो मेरा एक लक्ष्य कोशिश करना है और अपने छात्रों को जेपीजी के बजाय रॉ में शूटिंग के लिए स्विच करना है।

यदि इन पत्रों का आपके लिए कोई मतलब नहीं है, तो घबराएं नहीं। वे सभी उस तरीके के लिए प्रारूप हैं जिस तरह से आपका कैमरा इमेज डेटा को कैप्चर करता है।

अंतर यह है कि एक RAW फ़ाइल में वह सब कुछ होता है जो आपके कैमरे ने कैप्चर किया है, जबकि एक JPG एक तैयार उत्पाद का अधिक है, जिसे कैमरे द्वारा संपादित किया गया है और आपकी सुविधा के लिए आकार में घटाया गया है।

जबकि एक JPG वास्तव में अधिक सुविधाजनक है (आप इसे सीधे सोशल मीडिया पर साझा कर सकते हैं), यह आपको संपादन प्रक्रिया में कम नियंत्रण की भी अनुमति देता है।

आप RAW फ़ाइल को फिल्म के रोल के रूप में और जेपीजी को समाप्त प्रिंट के रूप में सोच सकते हैं। RAW फ़ाइल के साथ, विकास प्रक्रिया पर आपका पूरा नियंत्रण होता है, और परिणामस्वरूप आपकी छवि के अंतिम रूप पर आपका पूर्ण नियंत्रण होता है। यह आपके अंत में थोड़ा अधिक काम है, लेकिन यह अंततः इसके लायक है।

9. अपनी तस्वीरों का संपादन और क्यूरेटिंग शुरू करें


मैंने अपने फ़ोटोग्राफ़ी करियर की शुरुआत में जो कुछ सीखा वह मेरी तस्वीरों को संपादित करने का महत्व था। यहां तक ​​कि मामूली सुधार, जैसे क्षितिज को सीधा करना या तीखेपन और विपरीतता को समायोजित करना, एक ओके फोटो और एक महान के बीच अंतर कर सकता है।

अपनी तस्वीरों को संपादित करने में बहुत समय बिताने के विचार से मत हटो। यहां तक ​​कि एडोब लाइटरूम के रूप में पूरी तरह से चित्रित किए गए एक एप्लिकेशन को अपेक्षाकृत आसानी से उठाया जा सकता है और आप अपने शॉट्स को पॉप बनाने के लिए अपने मोबाइल फोन पर स्नैप्सड जैसे एक समान-सरल संपादक का उपयोग कर सकते हैं।

मुझे उन रचनात्मक संभावनाओं से प्यार है जो मेरे लिए फोटो एडिटिंग खोलती हैं। मैं एक और फोटोग्राफी टिप साझा करना चाहता हूं जो मैंने सीखा है, जो कि क्यूरेशन की कला है। आपको अपने सबसे बड़े आलोचकों में से एक बनने की आवश्यकता है। मुझसे अक्सर पूछा जाता है कि मैं खराब तस्वीरें क्यों नहीं लेता। वास्तविकता यह है कि निश्चित रूप से मैं बुरी तस्वीरें लेता हूं! मैं बस उन्हें कहीं भी साझा न करने की पूरी कोशिश करता हूं। हमारी अपनी तस्वीरों को क्यूरेट करना वास्तव में महत्वपूर्ण है: हमेशा केवल अपने बहुत अच्छे काम को साझा करने का प्रयास करें, इसलिए दुनिया यह सोचेगी कि आप भी केवल शानदार तस्वीरें ही लेते हैं!

10. चलते रहो


लोगों के कार्यों में सफल होने का कारण यह नहीं है कि वे अन्य लोगों की तुलना में आवश्यक रूप से बेहतर हैं। ऐसा इसलिए है क्योंकि वे असफलताओं, कुंठाओं और मानसिक बाधाओं के बावजूद लगातार सफलता हासिल करते रहते हैं जो उन्हें रास्ते में मिलती हैं।

फोटोग्राफी एक ही है। दुनिया के सर्वश्रेष्ठ फ़ोटोग्राफ़रों ने सभी को बिना किसी विचार के शुरू किया। उन्हें आज जो कुछ भी मिला है वह सफल होने के लिए एक अभियान था और प्रयास को पूरा करने की इच्छा थी।

मैं 13 साल का था जब मुझे अपना पहला कैमरा मिला और मैं तब से शूटिंग कर रहा हूं। तो हार मत मानो! फोटोग्राफी को अपना जुनून बनाएं और यह आपको पुरस्कृत करेगा!

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याद रखें कि फ़ोटोग्राफ़ी एक दीर्घकालिक खेल है, और बस एक नया कैमरा होने का मतलब यह नहीं होगा कि आपकी फ़ोटो बेहतर होने वाली हैं। आपको इसमें थोड़ा समय और प्रयास करने की आवश्यकता है - लेकिन पुरस्कार इसके लायक होंगे।

लॉरेंस ने कॉर्पोरेट जीवन छोड़ने और दृश्यों के बदलाव की तलाश के बाद जून 2009 में अपनी यात्रा शुरू की। उनका ब्लॉग, यूनिवर्स की खोज, उनके अनुभवों को सूचीबद्ध करता है और फोटोग्राफी सलाह के लिए एक अद्भुत संसाधन है! आप उसे फेसबुक, इंस्टाग्राम, ट्विटर और फ्लिकर पर भी पा सकते हैं।

ऑटो से बाहर जाना है!

यदि आप वास्तव में फोटोग्राफी में उतरना चाहते हैं और अपने कैमरे में महारत हासिल करना चाहते हैं और जब आप यात्रा करते हैं तो अद्भुत तस्वीरें लेते हैं, लारेंस और मैंने एक व्यापक फोटोग्राफी पाठ्यक्रम विकसित किया है जो आपको ऑटो से निकाल देगा और आपके दोस्तों को "वाह!" यह वास्तव में लुभावनी है! ”कुछ ही समय में। यह आपको ऑटो से बाहर निकलने में मदद करेगा और पहले दिन से तस्वीरें लेने की क्षमता में अधिक आत्मविश्वास और सुरक्षित महसूस करेगा! इसके बारे में अधिक जानने के लिए यहां क्लिक करें।